上海美术家协会主席朱国荣谈上海美术大展
问：2001上海美术大展开幕在即，请您就展览为读者作一个简单的介绍。
答：举办2001上海美术大展的目的是为了在上海地区办一个规模比较大的，能够吸引广大专业美术工作者和美术爱好者参加的展览。大家知道，上海有很多大型的美术展览，像上海美术馆的双年展，美术家协会的"海平线"，这些展览大都是用约稿的方式，"海平线"是每两年由美协挑选一些个人风格突出，有一定创新精神的画家参加，双年展更是立足中国面向世界来挑选一些画家，这次上海美术大展是面向社会征稿，凡是有志于参加这个展览的人都可以投稿，这样就给大家一个空间，一个参与的空间。当然，并不是所有的投稿者最终都能参展，因为所有的投稿作品还要经过一个严格的评选过程，但至少还是给大家提供了一个机会，特别是给青年美术家提供了展示自己才华的舞台，希望这样可以将上海更广泛的美术力量团结在一起，发现一些年轻的画家，培养一些年轻的画家。大展的初衷就是这样。
问：现在，大展的征集和评选工作已经结束，请您从评选的结果来谈谈上海美术创作的总体状况。
答：通过一年来的准备工作，多次动员，除了动员美协的会员之外，还多次到专业单位动员，像油雕院、画院，希望他们能积极参与到大展中来，我们还特别邀请了五、六十名在青年美术大展中有一定艺术水准和追求的年轻画家专门开了个动员会，从这次收件的情况来看，基本达到了预想的要求，大展的规模已经形成了，主要体现在以下几个方面：
1．参与人数多，这次大展收到1000余件作品，最终我们展出的作品，包括特邀的艺术顾问六人，程十发、陈佩秋、刘旦宅、杨可扬、贺友直、徐昌酩，每人一件作品和评委的作品，一共将展出376件作品；
2．参与者范围广，除了上海本地的专业和业余美术作者，还有外省市来上海发展的作者，还有日本艺术家投稿。另外有一批在国外留学或定居的中国画家也送来作品，如此广泛地参与面体现了展览的规模，也使我们很欣慰，因为展览确实团结起了更多的艺术家；
3．作品的尺幅比较大，很多作品都达到了大展组委会规定尺幅的上限，有些还略有超出，画家们都是投入了很大的精力，用极其高昂的激情来创作自己的宏篇巨制，这不能不说也是一个大型展览才会有的情况。
从评选工作来说，也是极其认真，整个评选共进行了三天，而且每天都工作到很晚。各画科分别请该领域的专家来评，油画由油画方面的专家来评选，国画由国画方面的专家来评。这是我们听取了很多画家的意见后第一次实行的新措施，目的是为了评选的公正性。再由总评委在初选的基础上进行筛选，最终确定了入选的作品。现在评选的结果已经揭晓，一共评选出358件作品，但是落选的作品并不是说都很差，其实里面有相当一部分的作品还是相当不错的，但是如果松一下，展出的作品就可能达到400件左右，规模实在太大，展览场地可能都布置不下，所以我们还是坚持评选标准紧一点，把整个展览的质量提得高一点。具体来说，入选作品中非美协会员的作品占50％，比例相当高，以前一般的展览，这个群体大约只占20％左右。这也是近十年来，展览格局首次发生了比较大的变化，有很多新的、陌生的面孔出现在我们面前。特别是有很多年轻人，这次展览入选的作者中40岁以下的占41％左右，如果以45岁为青年和中年的界限，那么比例还要高，这也是非常突出的一点。从画科而言，油画和国画较为突出，油画大约占了入选作品总数的28％，共144件，国画约占23％，共106件，这两个画科的作品占了绝大多数，其余的是版画、水彩和雕塑等。特别是油画，涌现了一批新人，显示出很强的实力。相对而言，这次水彩作品虽然数量很多，大家参与的激情很高，一共收到150件作品，但创新、突破比较少，这是我们没有预料到的，因为大家一直认为水彩是上海的强项，画水彩的人很多，但是就像前面讲到的我们评选的要求比较紧，虽然有很多水彩作品也不错，但是没有评选上，所以最后只有30件水彩作品入选。这次雕塑的参展作品体量都比较小，但使用真材料的作品比重大，风格也比较多样。
问：从办展的宗旨、重点中可以看到，美协这次非常突出新人的培养，那么具体有哪些措施？上海美术大展最后将把参展作品拍卖，这是一个新的，也是非常引人注目的举措，那么美协是出于什么样的考虑？
答：这次展览的重点有两个，其中对青年人支持培养，不仅从我们特地召开青年画家的创作动员会可以体会到，也可以从我们设立的奖项看出来。我们将青年和中年以上的艺术家分开评奖，我们为40岁以上的作者设了大展艺术奖，为40岁以下的作者设了大展新人奖，现在除了大展新人奖一等奖空缺之外，其余奖项都已各有得主，另外大展还设有沈柔坚艺术基金奖4名。这样年轻人就有更多的获奖机会，我们希望通过这样的评奖方式能够鼓励、支持广大青年人的艺术追求，培养一些新人。
另一重点是拍卖，虽然拍卖在上海来讲也不是很新鲜的事，但基本都是画廊、拍卖行等商业机构在操作，美协从没有参与进去。这次为了作一些市场操作的尝试，另一方面也是想为画家找一点出路，美协就把这件事做起来了。其实这个工作在美协举办其它美术展览的时候就想做，但一直没有付诸实施，这一次我们想把它做成，而且我想我们做这件事也会有一些有益的贡献：
1．在规范文化市场方面起一定作用。现在任何商业机构拍卖绘画作品都不能保证其拍品百分之百的真实性，但我们可以保证。而且这些作品是从千余件作品中精挑细选出来的，所以质量都比较高。
2．在市场价格上做规范尝试，作者的底价可能会和市场有很大距离，美协将会在作者和市场之间做一些调节工作，希望通过长期的努力，让艺术的真价值得到客观的体现。至于拍卖收入问题，我们是按照拍卖的惯例操作的，即买家支付10％的手续费给拍卖行，卖家也支付10％的手续费给拍卖行，当然这次是美协与拍卖行共同操作的，所以美协会与拍卖行协调这总共20％的收入，但是不会对买卖双方产生丝毫影响。
3．美协在艺术市场中发挥起团体文化经纪人的作用，为画家找到更多出路。
当然，这个工作难度很大，目前市场还很不规范，我们想通过这次操作作些尝试，要做的工作很多，我们会尽力去做好。
问：今后上海美术大展是否将作为一个长期的，反映上海美术状况的惯例展览？想请您谈一下对未来这项展事的看法。
答：从办这个展览的初衷来说，我们希望这个展览能够每两年举办一次，今年我们是得到了文联的大力支持，他们拿出40万元人民币作为办这个展览的经费，才让这个展览得以操作起来。设立的各奖项的奖金总额达到18万，印制画册的费用也达到了30万左右，为了把展览做好，美协还想方设法地寻求一些企业的赞助来填补其中的资金不足。我们知道万事开头难，要把这个人展办成上海品牌，有一定影响力的展览，首届展览的成功是至关重要的，所以这次美协把所有精力都扑了进去，并且为此推掉了几个展览，我们希望这个展览能够在将来给艺术家，给青年人以更多的支持，为拍卖市场规范作出一些有益的工作。
问：听说还有一个藏品展，能具体谈谈吗？
答：办藏品展主要是出于这样的考虑，光一个大展本身也是可行的，但是如果有藏品展作为一个比较和支持或许会更好。这些藏品是美协收藏的一些已故的知名画家的作品，基本上是国画，也有几件油画作品，像颜文梁、吴大羽，周碧初等。年代是从明代的沈周一直到现代的刘海粟，质量非常精。当两个展览同时展出，看看以前画家的作品给现在的人一些启发。 采访：马楚华、顾建军